2011年5月31日火曜日

5/29(日) シングシングシング

渾身の一発を書いたつもりです。
覚えておくと、これからの演奏にも役立つと思うので「保存版」としてオススメします。


今回の合奏ではポップスの吹き方中心にしました。
基本的には「止める」と「当てる」の説明をしました。

クラシック・オリジナルとポップスの吹き方の違いの一つとして、音の処理があげられます。
クラシック・オリジナルの場合は大抵、小さなデクレシェンド(音を響かせる感じかなぁ~)をして、音の処理をします。
ポップスの場合は音の処理は「舌で止めます」
始めは変な感じがしますが、慣れてくると音に歯切れが出てきて、音に推進力が生まれてきます。

ただ、音を切るだけではダメで、次に「音を当てる」ということが必要になってきます。
音を「当てる」ポイントは裏拍にある音です(裏拍を感じるってやつ)。
ほとんどは休符のあとの音にアクセントがついているので、自分の譜面の中にも必ずあると思います。
休符がない場合もありますが、容量は同じようなことです。

この二つを吹きわけることが出来れば、それなりにカッコいい演奏になります。
ポップスではよく「ブレイク(曲の中で全体が休符で休むこと)」やバッキングのときに使われます。
(真島俊夫の曲なら裏拍から始まるメロディーが多いそうです(本人談))

JAZZは特にこの二つのことは重要(特に止め)であり、なくてはならないものなので、練習するときは
このことを思い出しながら練習してください。

補足的になりますが「息のスピード」にも気を付けて下さい。
ポップスの場合、息のスピードが重要です。
ゆっくりな曲の場合は「曲がゆっくり」だと思って、「出だしがハッキリしない(息のスピードがそろわない)」ことがよく起きます。
「音を当てる」時も「息のスピード」と「止め」さえできればかっこよくなります。

あと、よく言っていることとして、八分音符と八分音符がタイでつながっている音が出てきたら、
後ろの八分音符の音を休符にしてください。
→これは「音を止める」と同じことです。

と、アクセントがついている音は「音を抜く」かなぁ~。
ポップスがかっこよく聞こえない理由として、「音符の長さ分吹く」
ということがあげられます。
クラシック・オリジナルでは音符の長さを吹くことは当然のことなのですが、ポップスでは
指定がない限り音を抜いてください(ジブリとかは知りません)。

こんな感じで、クラシック・オリジナルと違って、ポップスは譜面通り吹いてもそのジャンルの音楽にはなりません。
なので、できるだけ同じようなジャンルの曲を聴いてまねるのが一番の近道です。
曲自体を耳コピー(聞いて覚えること)するのではなく、吹き方を真似してみて下さい。
特にJAZZverと吹奏楽verの「シングシングシング」は感じが違うと思います。
ぜひ、聴き比べしてみて下さい。

ポップスでも種類によりますが、音程の考え方も少しクラシック・オリジナルと変わってきます。
クラシック・オリジナルはいつも基礎練習でやってるような感じ(説明は基礎連指揮者に任せます 笑)ですが、ポップスはギターや電子ピアノなどの平均律の楽器で演奏されているので、基礎練習でやってるような和音の合し方をしないときがあります。基本的にピラミッド型の和音の形になります。
詳しく知りたい人はまたいつか話すと思います(前にちょっとだけ話した気がする)。

チューナーは平均律、合奏は純正律です。演奏家なら覚えておいて損はなし!!
わからないことは検索けんさく~!!
(このサイトを見ればチューナーの使い方が変わります。ぜひ、コピペしてみて下さいな)http://www.korg.co.jp/SoundMakeup/Seminar/tuning_basics/6/


そろそろ曲をまともに練習していくので、もう一度譜面を確認しながら練習してくださいな。

でわでわ~

2011年5月20日金曜日

5月15日のDAIBUTSU TO SHIKA

今やるべきことは楽譜に書いてある音符を確実に吹きこなせるように練習するのみです!
音源を聞くなりして練習してください。ただし、吹けるようになったら音源は聞かないでください。あくまでもどんな曲か確かめる程度に。

合奏中に言った楽譜と拍子を変えるところを書きます。
 3/8を3拍子、6/16を2拍子とします。
最初の小節から
小節12345678910111213141516  17~
拍子3232322232323222  楽譜通り




































































小節4344454647484950515253545556575859
拍子32223223322322223

小節6061626364656667686970717273
拍子22232233233222


小節140141142143144145146147148149150151152153154155
拍子3222322332232223



小節157158159160161162163164165166167168169170171172
拍子2223223323322222

2011年5月19日木曜日

5/15(日) レ・アリジェ

譜面が配られてから二回目の合奏でした。

この曲の譜面はシンプルに作ってあるので譜面を吹くのはそんなに難しい話ではないと思います。
なので、短い時間でもいいので、確認の意味を含めて吹き込んでください。
で、どんどん周りで何を吹いているか理解していって下さい。


以下のことは今後の練習の参考にしてください。

今回の練習、次の練習、それまた次の練習と吹いているうちに大なり小なり周りがどんどん聞けて来れるようになります。
では、次の練習ではどこを中心に練習すればいいのか?
次に練習するところは「練習で周りを聞けなかったところ」を中心に練習してみて下さい。
マーチなんで単純作業が多いパートがあると思いますが、次の練習から意識してやってみて下さい(マーチに限らずすべての曲に共通することです)。

次の練習あたりから違う人に指揮をしてもらいますので、その人に従ってください。

でわでわ(^0^)

2011年5月10日火曜日

daibutsu to shika 5月8日

今回はざっくり通しただけです。
6月くらいまでは書いてある音符が間違えなくふけるように練習してください。あと、リズムの練習と。それだけでいいです。
しばらくは曲を作らず、そんな感じでやろうかと思います。また、パートは早めに決めてください。じゃないと個人で練習できないので、曲が完成しません。
この曲、そんなに難しくないですよ。

酒井さんが書いたページです。見てみたら参考になると思います。たなばたと比較しています(笑)。
http://ismusic.road.jp/works/deer.html
次回は前半部分を中心に練習するつもりです。これからよろしくお願いします。

2011年5月8日日曜日

5/8(日) シング・シング・シング

続いて、「シング・ シング・シング」です。

ジャズ曲は「裏の音にアクセント」を念頭に置いてください。
特に裏拍からのフレーズのアクセントは特に気を付けて下さい。

あと、八分音符2つがタイになってつながっている音の長さですが、例外も存在しますが基本的には後ろの八分音符を休符にして吹いてください。ただ、次の音に突っ込まないように気を付けて下さい。

思っていたよりこの曲は全体的に吹けていたので、この調子でバンバン吹き込んで、スイングにはまってもらえたらうれしいです。

「脱・ジャズ嫌いFiz」を目標に楽しくできるように頑張りましょう!!

家にベニー・グッドマン演奏している「シング・シング・シング」のLPがあったので上手いことしてスカイドライブにアップしときます。

でわでわ

5/8(日) レ・アリジェ

初めて使う新入生の為に少しこのfiz-logについて説明しておくと、その日の練習がどんな練習をしかや、その他さまざまなFizの活動情報を載せています。
適度に情報を確認して下さい。

さて、いよいよ文化祭に向けての練習が始まりました。

この曲は譜面自体はそんなに難しくないと思います。
今日、吹いてもらった感じではもう曲自体は通ると思います。
ただ、パート内や同じフレーズを吹く他のパートとは結構合わせずらいパートがあります。
(特にタイミングは低音楽器~高音楽器までしっかり合わせれるようにしましょう。)

 今回の練習ではリズム、アクセント、スタッカート、テヌートを中心に見ていきました。

まず、リズムですが「音を伸ばし過ぎる」ことに注意してください。
伸びすぎると音楽がダレていき、後ろに引かれるような曲になってしまうので意識して譜面を見直して下さい。

次に、「アクセント」ですがアクセントには音符の長さを短くしたり長くする意味はありません。
あくまで、その音を強調するという意味なので注意してください。

スタッカートは一般的に「短くする」という意味ですが、解釈は「細かな粒の音」だと思います。
「変に音を切る」のではなくて、「細かな粒が和音で響いている」感じです。

最後に 「テヌート」です。
テヌートは「音を音符の長さぶん伸ばす」という意味ですが、今回の曲に関してはアクセントのような意味合いで「その音を強調」するととらえるといいと思います。

今回みたいに記号は大体の定義がありますが、曲調によって解釈が変化していくので、その都度読みとれるようになってもらうとうれしいです。

この曲を吹き込んでもらって、全体が曲の理解が出来るようになればいいと思います。

では、今回はこの辺で